Dora García utiliza el trabajo colaborativo como parte de una práctica conceptual para incidir en narrativas colectivas o históricas, utilizando el formato de exposición y así investigar la relación entre la obra de arte, el público y el contexto. Amor Rojo presenta la trilogía de videos de medio y largo formato basados en la vida y legado de Alexandra Kollontai (1872-1952) que han ocupado a Dora García desde 2018. Kollontail fue revolucionaria, socialista, feminista, activista, y la única mujer que formó parte del primer gobierno Bolchevique y una figura clave en la organización de la revolución de octubre. De 1922 a 1945 fue embajadora del gobierno soviético en varios países, incluyendo México.

El título se refiere a la traducción de su libro Liubov’ pchel trudovikh (El amor de las abejas trabajadoras) de 1926, que fue traducido al inglés como Red Love (Amor Rojo) en 1927, y fue un parteaguas en la influencia de Kollontai como una pensadora arriesgada que buscaba revolucionar las relaciones de género al cuestionar las condiciones de dependencia implícita en la noción tradicional del amor. Para ella, el amor sólo podría ser parte de la revolución social si se entendía como “amor-camaradería”, un concepto inclusivo y colectivo, basado en el cuidado y la mutualidad.

Es así que el primer mediometraje, Love with Obstacles (Amor con obstáculos) (2020), reflexiona sobre el legado de Kollontai tal y como se conserva en los museos moscovitas a día de hoy, filtrado por la historia de la Unión Soviética, por el partido comunista, y por la propia familia de Kollontai; y de cómo conseguimos encontrar a pesar de todo huellas de su rebeldía, su fe en la revolución y en el papel fundamental de las mujeres en ella. 

Múltiples imágenes de las vibrantes y arrolladoras manifestaciones feministas que han tenido lugar en los últimos tres años, se presentan en un segundo mediometraje, Si pudiera desear algo (2021) con una canción de la Bruja de Texcoco, uniéndolas. El tercer largometraje, titulado Amor Rojo, que tiene su premier en esta exposición, incluye material filmado durante la marcha del 8 de marzo en 2022. En su conjunto por medio de estas obras la artista busca iluminar una parte poco conocida de la historia del feminismo en México, dotándola de una vigencia necesaria en las luchas por equidad en un momento de justa radicalización política, al igual que traza las complejas relaciones históricas entre revolución y feminismo y sus contradicciones en el presente.

El trabajo de Garcia también es colectivo, y utiliza una aproximación performática hacia el conocimiento en el cual traza, junto con diversas y diversos colaboradores, múltiples formas de reanimar la historia, generando nuevas narrativas historiográficas que permiten dibujar de otra forma este momento.  La exposición se complementa con una sección de archivo titulada Tuve que quemar y otras llamadas de emergencia que curada por las tres principales investigadoras del proyecto en México: las artistas y gestoras Carla Lamoyi, Olga Rodríguez y Paloma Contreras Lomas, quienes a su vez organizan un amplio programa público con diversas actividades. Tanto la exposición como el trabajo de investigación están basadas en la adaptación del concepto de “amor camaradería” de Kollontai hacia la noción LBGTQ de la “ternura radical” como una forma más justa de crear afecto en un marco de relaciones íntimas y colectivas.